Originaire de Montpellier, Robert Rizo s’installe à Paris en 2006 et intègre l’Ecole professionnelle Claude Mathieu.
A sa sortie en 2009 et après un stage à la caméra avec Christophe Averlan, il enchaîne les courts-métrages. Emmenez-moi de Damien Rougier, court métrage futuriste est présenté aux Beaux arts de Paris. Dans Abricots et pomme d’Adam de Catherine Noël, il incarne le personnage d’Astrée, une jeune transexuelle. Le film est sélectionné dans la première édition du festival des 2 claps à Paris en 2012. Il tourne dans le court métrage Un cornichon Malossol d’après une nouvelle de Katherine Mansfield. Le film est en compétition dans de nombreux festivals internationaux. Il a obtenu en 2015 le Award of Merit in the New Filemaker Category au festival de San Francisco Film Award (USA).
En 2017, sa rencontre avec les cinéastes Romana Schmalisch et Robert Schlicht est marquée par une collaboration fructueuse. Il fait partie du casting du long métrage, All the best from Labor Power Plant. Dans la pièce éponyme qu’ils mettent en scène l’année suivante et qui est jouée au théâtre de La Commune à Aubervilliers, il apparaît dans les vidéos projetées. Il retrouve ensuite les deux réalisateurs berlinois l’année suivante pour une performance dans le cadre du la biennale d’art contemporain Work it, feel it! à Vienne en Autriche. Enfin, il participe à leur exposition Titre de travail au Frac de Dunkerque en 2018.
En 2019, il tourne dans le film Le jeu de la fugue de Samuel Lecoq présenté simultanément à l’exposition collective Burn Out à l’atelier Flamme à Montreuil et à la biennale JCE d’art contemporain de Montrouge.
Au théâtre, il joue dans la création La nuit où j’ai trouvé ma peau de Martine Poirier au théâtre de La Reine Blanche à Paris en 2009. Il participe à la performance de la danseuse et chorégraphe Lenio Kaklea Fluctuat nec megitur pour le Théâtre de la ville de Paris en 2010.
Il intègre ensuite pendant trois ans la compagnie de théâtre d’Elisa Millot et joue le rôle de Théodore dans la pièce contemporaine de Marion Aubert Saga des habitants du val de Moldavie et le rôle du baron de Gerpivrac dans L’Intervention de Victor Hugo. Les deux pièces sont jouées à l’Aktéon Théâtre à Paris.
Dans le cadre du centenaire de la Première Guerre mondiale, il crée avec la musicienne hauboïste Michaela Hrabankova le spectacle Ce qu’il nous reste d’eux, une lecture musicale de lettres de Poilus. La pièce est présentée pour la première fois à l’Entrepôt à Paris puis en tournée en province. En 2015, Il signe la mise en scène du spectacle musical Blanche neige au miroir, adaptation libre des musiciennes Mayu Sato-Brémaud et Fumie Hihara du conte des frères Grimm. La pièce part en tournée au Japon.
Sa compagnie de théâtre MY PLAY TIME qu’il crée avec la comédienne Justine Paillot en 2015, lui permet de mener en toute liberté sa carrière de comédien et de monter ses propres spectacles.
En 2019, il met en scène et joue dans la pièce Tangente de Nina Châtaignier. Le spectacle est crée et joué au théâtre de L’Abbaye en 2020.
En tant que modèle, il pose entre autres pour le photographe Reza Aramesh en 2011, pour François Leblanc en 2018 dans la série Mutants et pour André Caty dans la série Mexico, il a plu à Paris en 2019.
